OMAT TEOKSET
Kehrä / Kehrae (work in progress)
Kehrä on performanssi, tanssi, transsi, meditaatio sekä rituaali maailman takkuisuudelle ja kietoutuneisuudelle. Sana kehrä tarkoittaa pyöreitä asioita, kuten kuuta ja aurinkoa. Kehräten kierretään säikeitä punokseksi. Niin se elämä vain pyörii universumissa. Kiertää ja kiertyy, pyörii ja hyörii, pienen atomin elektroneista aina kirjokannen kappaleisiin. Shamaanit Japanissa ja Koreassa hyödyntävät elämän pyörteitä ja pyörivää liikettä saavuttaaksen transsin. Keski-idän tanssivat dervissit harjoittavat meditaatiotaan pyörimällä itsensä ympäri pyrkimyksenään nousta egon yläpuolelle ja tietoisesti kaiken olevan kiertokulkuun. Kehrän esitystiivistymässä ihmiskehrääjät, köysiluupit, eriväriset säikeet ja punokset, tila ja tilassaolijat jakavat intiimin, ajattoman ja lumoavan hetken.
Kuvat: Erik Berkey
Versio 1.0: SKH, Tukholma 12.-13.2.2022
Konsepti ja kehräys: Myrsky Rönkä, Marjut Hernesniemi
Ääni: Teemu Kiiskilä ja Ramtim Kajbaf
Valot: Tom Richmond
Teosta tukemassa: Stockholm University of Arts, Sirkus Faktori
RestArt
Satoja kiloja elämää, väreilevää materiaa matkaa tilassa täydentymisen partaalla: tullakseen hetkellisesti joksikin, purkautuakseen ja rakentuakseen uudelleen.
RestArt on muuttuva installaatio, meditatiivinen tila levolle ja taiteelle, missä kulkijalla on mahdollisuus kokea teosta koko kehollaan. Teos on tunnustus elämän sykliselle kiertokululle. Siinä tiivistyvät köysien, kehojen ja äänien olemukset. Lähtökohtana on matka, kokemus ja tilan asuminen erityisillä tavoilla.
Konsepti ja äänimaailma: Myrsky Rönkä, Marjut Hernesniemi
Esillä: SKH, Tukholma 24.-26.5.2021 Katso lisää täältä
sekä Oijoijoi - nykysirkusfestivaali, Tampere 3.-5.9.2021
Kuvat: Mikko Vares / M&m
Teosta tukemassa: Stockholm University of Arts
Drops of Symbiotic Interactions
Drops of Symbiotic Interactions on kahden kehon ja köysien liikkeellinen yhteenliittymä.
Esitysessä syvennytään symbioosiin ja pohditaan minkälaisen yhteiselon
kautta ihmiskunta voisi paremmin. Teoksessa nähdään neljä erilaista
symbioosin muotoa, joita kaikkia lähestytään niille
ominaisin säännöin. Drops of Symbiotic Interactions on innovatiivinen ja kaunistelematon, köysisidonnainen nykysirkusteos,
jossa ihmisten väliset suhteet ovat pääosassa. Millaisissa symbiooseissa sinä
elät?
Esitys on suunnattu aikuisille, mutta myös lapset ovat viihtyneet.
Konsepti ja esiintyminen: Myrsky Rönkä, Marjut Hernesniemi
Ääni: Teemu Kiiskilä
Valot: Paul Damade
Kesto n.55 minuuttia
Ensi-ilta: 6.9.2019 Barker-teatteri, Turun vapaan taiteen näyttämö, Turku
Muut esitykset: Joensuun NÄYTTÄMÖ, 2020
osia teoksesta Object festival, Helsinki, 2020
Esitystä tukemassa: SKR Varsinais-Suomi, TOP-säätiö, TAIKE Varsinais-Suomi, CIRKO - Uuden sirkuksen keskus, Sirkus Faktori, Barker - teatteri Turun vapaan taiteen näyttämö
NosturiSirkus
Miten tehdään paalusolmu? Miksi laivat saavat usein naisen nimen? Onko merirosvoja olemassa?
NosturiSirkus on koko perheen humoristinen ja tarinallinen ilma-akrobatiaa sisältävä nykysirkusesitys. Esityksessä fakta ja fiktio sekoittuvat keskenään, kun valloittavat telakka "työntekijät" Marsku ja Mylly leimaavat kellokorttinsa ja aloittavat merihenkisen työpäivänsä. Esitys on paikkasidonnainen teos, jonka innoituksena on toiminut Wärtsilän vanha telakka ja lähellä liplattava Itämeri. Esityspaikka on vanhan nostokurjen jalkojen juurella, jonne katsojat pääsevät seuraamaan esitystä lähietäisyydeltä.
Konsepti ja esiintyminen: Myrsky Rönkä, Marjut Hernesniemi
Kesto n. 40 min.
Ensi-ilta: 3.7.2020 Nosturi 55, Telakkaranta, Turku
Esitystä tukemassa: SKR Varsinais-Suomi, Turun kaupunki, TAIKE Varsinais-Suomi
VERSO
Sieltä me kaikki tulemme. Alkumerestä. Aika saa meidät unohtamaan, yhteytemme yhtään mihinkään. Saanko luvan. Nauttia lämmöstä ihollani, tuntea tuulen leikki hiuksissani, vastaan ottaa ihmisen kosketus. Mikä lopulta merkitsee?
Verso on meditatiivinen ja maaginen nykysirkusteos, joka rönsyää matkaansa alkumerestä avaruuteen. Teoksessa neljä köyttä ja kaksi ihmistä vastustaa painovoimaa, elää arkea, palaa lapsen omaiseen leikkiin ja matkaa avaruuteen. Verso on syntynyt ihmisen ilmastonmuutosahdistuksesta ja paineesta: onko meillä kohta enää maailmaa? Se on syntynyt halusta unohtaa ensin kaikki opittu (sirkustekniikka), ja lähestyä köyttä lapsen silmin leikin kautta. Lopputuloksena on tuore tanssin ja sirkuksen välimaastossa esiintyjiä liikuttava teos.
Konsepti ja esiintyminen: Marjut Hernesniemi, Myrsky Rönkä
Kesto n.35 minuutia
Ensi-ilta: 18.5.2019, Köysiteatteri, Turku
Esitystä tukemassa: Turku AMK
Symbiosis, duoköysinumero
MUIDEN KANSSA
Skissfestival
Avustava kuraattori ja siirtymäspesialisti, työparina
Konsepti: Pernilla Glaser (Boiler), Skissernas Museum, K3 Malmö Universitet, Arkitektskolan vid Lunds universitet, Förnyelselabbet SVID, Form/Design Center ja Konstfack yhteistyössä Skånes Dansteater ja Malmö Konsthall.
Huoneiden Kirja
13. - 28.8. 2021, Turku
Huonetaiteilija, huone nro 62. Huone, jonka katossa on vene : Myrsky Rönkä, Marjut Hernesniemi
Tuotanto: TEHDAS Teatteri, Aurinkobaletti, Aura of Puppets
Huoneiden Kirja teos vastaanotti esittävien taiteiden valtionpalkinnon 2021
Kuvat: Jesper Dolgov
Keho Kollektiivi: Salaperäinen Samppalinna
20.-23.8.2020, Turku
Salaperäinen Samppalinna on koko perheelle suunnattu kiireetön, elämyksellinen ja kokemuksellinen puistosuunnistus.
Konsepti: Keho Kollektiivi ry.
Puvustus: Timo Tamminen
Teosta Tukemassa: Turku 2029 säätiö
Company Uusimaailma:
Suodervissit ja Suostalaulajat,
Suo Soikoon! festivaali 27. - 28.8.2021, Karvia
Laulajat: Sini Pajunen, Aleksi Keurulainen
Tanssijat: Marjut Hernesniemi, Myrsky Rönkä
Ohjaaja-tuottaja: Seija Hakkarainen
Puvustus: Sari Nyman ja Seija Hakkarainen
Cumiversity
Work for a reading hall, three acrobats, double bass, harmonium, and deforming worlds - familiarly known as Cumiversity - is a contemporary circus performance where live music plays an essential role.
Tupacircus Company: Iloitku
Jyväskylän kesä, 2018
Iloitku -teos käsittelee itkua ja naurua sekä niiden suhdetta. Esityksessä on yhdistelmä kansanmusiikkia, itkuvirsiperinnettä, nykysirkusta ja klovneriaa.
Esitys kertoo kahden klovnin, Juskan ja Barbaran, ja heidän alter egojensa tarinan.
Työryhmä: Emmi Kuittinen, Laura Pukki ja Sanna Purokuru, Vesa Purokuru, Sanna Warsell, Marjut Hernesniemi, Myrsky Rönkä, Juhani Saksio ja Harri Varpanen.
Kuvat: Samppa Erkkilä / Matti Häyrynen
Murheen Kruunu
Rituaali murheiden poistamiseksi, 2018, Turku
Murheen kruunu on nykysirkusta ja live-musiikkia yhdistelevä paikkasidonnainen teos, joka sisältää mm. sinkkisankoja, köysiä ja kuorolaulua. Esitystilana toimii vanha tehdashalli. Esitys on eräänlainen rituaali, jonka päämääränä on päästää irti murheista ja suunnata ajatuksia kohti tulevaa. Murheen kruunu on syntynyt kolmen Turun ammattikorkeakoulun Taideakatemian esittävän taiteen opiskelijan yhteisohjauksessa.
Konsepti ja ohjaus: Marjut Hernesniemi, Karen Soinila, Henna Pötsönen
Musiikki - Karen Soinila (säv. san. sov.)
Valosuunnittelu ja graafinen ulkoasu - Jere Virta
Esiintyjät - Fanni Silmunen, Myrsky Rönkä, Kreetta Astala, Rosa Laukkanen, Mari Reijonen, Marianne Vaalimaa
Laulajat - Helmi Hytönen, Kari Söderqvist, Jonna Junnila, Milla Ryytty, Emmi Airikka, Iiris Syrjä
Soittajat - Maija Lindroos, Matti Yli-Pietilä, Antti Kajan